日本动画啊，脑洞很大，思路新奇，这是很多人喜欢日本动画的原因之一，而有趣的设定也会吸引观众去研究，当然，研究动画设定，没毛病，谁都做过这事情，我也有这个时段，做设定党但看动画钻设定牛角尖，陷入其中，甚至用自己的理解来“教育”别人理解故事，就变得很不识趣。
动画的假定性注定“设定”只是很浅的一个要素。
我之前提到过，动画的假定性是MAx的，好比，你看动画，一个人一拳把一个人“揍扁了”，没有什么奇怪，但是实拍电影，你去“揍扁”一个人，就会觉得难以接受，这就是因为动画的假定前提。因为这样的假定前提，让动画里天马行空的设定都变得可能，这是动画的魅力，但也因为大的假定前提，动画的重要的点是在于故事中，画面，音乐，如何将角色的感情是带来真实感或者共鸣，而不是设定;你可以说你很喜欢一个作品的世界观，但最终打动你的，一定不是设定，而是故事和画面等带来的感染力;
例如《刀剑神域》第一季的故事，它的设定在轻改里看，算不上特别，故事主线也有些老套，但是怎么把这么一个龙傲天的老套故事讲得有感染力，这才是《刀剑神域》的重点，而不会是设定;
看动画研究设定，没有错，有的作品的设定很庞大，很复杂，也很有意思，但沉溺于其中，和人谈起某部作品就是设定，显得你很有研究，这也是很常见的情况，也很无聊，因为设定本身就是人为的，只有相对严谨，没有绝对严谨。所以总有人跳出来说“你这说的不严谨”，就变得很没有说服力。
越是庞大的设定，就越容易吃书，动画本质是商品，为了商品的促销，当初一些不恰当的设定会被修改，导致设定矛盾，然后更新一版设定来弥补故事的漏洞，这再正常不过了，任何作品都有这种问题……别说那些小说、漫画了，就是一些有名的文学作品都有可能出现矛盾的情况……因为，没有绝对的严谨，只有相对的严谨。
设定可以是死的，脑子可是活的
然而你发现没有，设定可以是死的，但人的脑袋可一定是活的，同一个设定，不同人也有不同理解，这就是无休止的去讨论设定，最没有意义的地方……因为你不可能说服的了谁，别人也不可能说服的了你，最终的结果，就是达成不了认可结论，最后浪费了互相的时间，这种情况，在贴吧时代，我真的见识太多了，撕逼200楼，说是讨论设定，最终还是各信一方……为什么?因为你们的思维不一样，所以互相说服不了对方，与其花这么多时间去研究设定，不如多花点时间了解下制作动画背后的故事，例如作画、例如镜头语言，这些，都要比去研究设定，有意义的多。
研究设定的东西很广，什么《火影忍者》里谁谁谁更强，《Fate》里谁谁谁更厉害，《高达》里XXXX机体更厉牛批，说实话，多年前我也会去发这类的文章，最多是蹭个热点，至少这2年，极少会真心去讨论这些了，因为到了一定层次，你就会发现这些都是虚无缥缈的，也根本不影响你鉴赏作品。
就比如很多人喜欢《Fate》系列的伊莉雅，也不会是因为伊莉雅在故事里有多么强大，设定里是怎么怎么特殊的存在……你喜欢她，只是因为故事里的那份感染力，或者角色的可爱，又或者纯粹只是馋她身自，但绝对不会是因为《Fate》系列的世界观设定……
不要再把你的眼界只放在某部作品的出彩的设定、世界观上了，我承认，很多作品的设定做得非常棒，例如高达的世界观，型月的设定，但那终究有着局限性，会为了方便商业手段而变得非常突兀。
一个超级典型的证据就是
越来越多的二次元作品，在打通同系列的世界观的边界，让他们变成一个“混合的世界观”。例如游戏圈子的《超级机器人大战》就是类似的例子，《奥特曼》的宇宙也开始统一……任何系列的奥特曼都可能在同一个世界观中出现，《Fate》系列也在做世界观的大统合，不同作品的登场角色都可以放在《FGO》这样一个统一的世界观出现，为什么?答案很简单，商业上，可以在一部作品中，让更多的人气作品、角色登场……这就是世界观妥协，让作品的商业价值简单的增加的最好例子。所以啊，研究设定，不能说是徒劳的，但最终会变得徒劳，因为官方为了商业目的，要修改设定，就是动一下指头的事情，你为了动一下指头的事情，花光自己的时间和精力，还沾沾自喜，岂不是很没有意思?
Anitama，他们大概做了几百期的节目，会从动画的作画、摄影，还有业界的前沿去讨论一部作品，但是，绝对，绝对不会花一整期的节目专门给你说某部作品的设定……这就说明很多问题了……
欣赏动画的眼界，应该是宽广的，而不该是只看到设定如何如何有趣，如果你依然还把欣赏一部作品最重要的部分定位于XXX角色最强，为什么最强，还觉得自己可以分析的津津有味的话，你对这部作品的兴趣我是不否定的，但是你的眼界，也被你限制于此了……
推荐阅读：
鄂公网安备：