动画制作：夸张的嘴形，全身表演和对话动画

动画制作：夸张的嘴形，全身表演和对话动画

20世纪20年代晚期，当有声电影已达到正常水平时，动画师却仍在长时间内使用落后和错误的方式刻画对话场景中的嘴形。Max Fleiscer和Mae Questel会在动画做完以后即兴为大力水手和奥利弗配上滑稽的声音——角色的嘴是不动的。同一时期的其他动画则有过度分析中部动作的倾向，字正腔圆的发间听起来有些沉闷，或给人感觉和正常人说话不一样。在对话场景中，中部动作是主要的，或被认为是最重要的动作。动画师对每个嘴形进行单独设计，费力地画出细节。结果是每个中型都一样得到强调，并且和身体表演脱离，导致脸部怪异地扭曲。

后来，walt disney工作室的动画师发现，其实对话动画应属于次要动作。对话应配合身体动作和态度，而不是通过夸张的嘴形来传达意思的。这一发现推动动画表演实现质的。

在早期米老鼠动画的特定场景中，这一转变已经较为明显了。《外卖小子》中，米妮和米奇在一架钢琴前面谈情说爱。“让我们弹些什么吧。”米妮倚靠着钢琴的边缘妩媚地说。米奇深吸一口气回答说：那你怎么取悦我呀?他别扭的内八字姿势很好地刻画出他可笑的羞涩感。米妮身姿摇曳地走向米奇，边眨眼睛边说：好，让我来取悦你!两个角色的动作都很自然，而且准确地对应上对话的时间。身体动作用来塑造角色的表演，嘴部的动作淡化了，显然是在身体动作确定以后才加上的。电影中的其他对话以更标准的方式操作。但令人惊讶的是，《外卖小子》制作完成以后，过于夸张的嘴形依然盛行。在动画师学会推行将身体动作作为主要动作之前，落后和错误的方式甚至还在愈演愈烈。

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